La majeure partie de l’œuvre de Marie Chamant se compose de variations sur le thème de la lumière et de ses jeux :
« Lumineuses » assimilables à des vitraux [1971-1978]
« Lieu de ressourcement » considéré comme un équipement public [1972-1988]
« Murs pignons parisiens… Place aux bijoux aimés… Kiosque de ressourcement » œuvres pour l’espace public [1975-1995]

Jeux d’ombres, de reflets et de transparences… au moyen de sources lumineuses et de matériaux divers, souvent d’avant-garde, matériaux transparents ou translucides, colorés ou non, éventuellement opaques, découpés en formes primaires comme des cercles, des carrés, des triangles ; alternant avec des découpages figuratifs (représentant au sens propre des visages) dont l’ensemble (14 sculptures) est titré « Procession, miroirs d’aveugles » titre ambigu évoquant la notion de lumière pour ceux qui en sont privés au propre (les non-voyants) ou au figuré (les non-conscients)… de même le titre de cette contribution « Lumière caca » est-il à expliquer par l’antinomie entre l’obscur, le refoulé, le non-dit et le donné à voir, l’explicite.

Des livres d’artiste et l’écriture [1986 à aujourd’hui] (dont « Le palais des Glaces » et « Téter en Crête » offrent des variations sur le labyrinthe) concernent une exploration des notions de création, de culture et d’héritage culturel, donnant sa part essentielle au spirituel œcuménique.